Fervent adepte de la responsabilité et de la liberté des interprètes, Thomas Hauert s’y appuie ici plus que jamais. Sur le plateau que partagent les membres de la Cie ZOO et de Platform K, hors de toute hiérarchie, se joue une expérience créative, collaborative, singulièrement intense, joyeusement interactive.
Éclose en janvier 2026, la création prend racine trois ans plus tôt, lorsque ZOO entre en contact avec Platform K, association gantoise qui forme à la danse contemporaine des artistes porteur·euse·s de handicap. Deux semaines durant, en 2023, Thomas Hauert initie ces danseur·euse·s hors-norme à son approche de l’improvisation : enrichir le vocabulaire gestuel, favoriser l’interaction spontanée et complexe avec les autres personnes, l’espace, la musique.
Ainsi germera une sorte d’alchimie, conduisant 6 interprètes (3 de ZOO, 3 de Platform K) vers un spectacle qui démantèle les logiques hiérarchiques de transmission pour célébrer une esthétique explorée, inventée, revendiquée par toustes. Au-delà des marges, se déploie un langage commun, une résonance organique, un bouillonnement de points de vue, une transformation de la manière de penser la création et, avec elle, l’altérité, la présence.
Concept, direction : Thomas Hauert / Recherche, création : Anna Dujardin, Thomas Hauert, Sarah Ludi, Anthony Quintard, Oskar Stalpaert, Samantha van Wissen, Mat Voorter / Interprété par 3 danseur.euse.s de Platform K (Anna Dujardin, Anthony Quintard, Oskar Stalpaert) & 3 danseur.euse.s de ZOO ((Thomas Hauert, Sarah Ludi, Samantha van Wissen, Mat Voorter) / Musique : Salvatore Sciarrino, Sui poemi concentrici II / Jonny Greenwood, Mata Aini Kuru kara Ne / Aigel, Tatarin / Vienna Brass, Alles Walzer : 3. Satz / Ray Charles, It Ain’t Easy Being Green / The Communards, Lovers and friends / Hildegard Knef, Für mich soll’s rote Rosen regnen / Patti Page, Tennessee Waltz / Peggy Lee, Is That All There Is ? / George Michael, Freedom ! / Maurice Ravel, Piano Concerto in G Major, M. 83 / Costumes : ZOO, collection privée Mat Voorter design Bernhard Willhelm / Scénographie : Chevalier-Masson (scénographie conçue à l’origine pour FLOT en 2018, produite par le CCN Ballet de Lorraine et adaptée pour Where is everybody? ) / Lumière : Bert Van Dijck /Son : Guitare Bart Celis / If Sound Matters
Production: ZOO/Thomas Hauert & Platform K
Coproduction : Charleroi danse, Centre Chorégraphique de la Fédération Wallonie-Bruxelles, Comédie de Genève, Kunstcentrum VIERNULVIER, STUK Arts Center, Théâtre Les Tanneurs et DC&J Création
Studio : Charleroi danse, Centre Chorégraphique de la Fédération Wallonie-Bruxelles, Kunstcentrum VIERNULVIER, P.A.R.T.S, Rosas, Tictac Art Center
Support : Ein Kulturengagement des Lotterie-Fonds des Kantons Solothurn, Fédération Wallonie-Bruxelles – Service de la danse, Pro-Helvetia, Fondation suisse pour les arts, Stad Gent, Tax Shelter Belgian-Federal Government and Inver Tax Shelter, Vlaamse Overheid
Au printemps, autour de la Journée internationale de la danse, le festival Bodjî ( "bouger" en wallon) déploie un parcours chorégraphique nomade à travers la Wallonie. En reliant scènes, paysages et espaces publics, cet événement invite le public à circuler et propose une programmation plurielle, transformant le territoire en un espace en mouvement.