Troubled but tough, unloved but unbowed, Maggie the Cat is the captivating focus of Tennessee Williams’ Cat on a Hot Tin Roof. Now, acclaimed American choreographer Trajal Harrell places Maggie centre stage in his magnetic new dance work, a dazzling and provocative fusion of high art and pop culture premiered at MIF19.
Set to a soundtrack ranging from electro and pop to classical music, Maggie the Cat addresses power, gender, rejection and inclusion through the prism of one of modern theatre’s most celebrated characters. Influenced by everything from ancient Greek theatre to the Harlem voguing underground, it’s challenging, tragic, entertaining – and ultimately joyous.
Part one of a trilogy inspired by women who had to navigate treacherous waters to gain or retain their power, Maggie the Cat is a brilliant new work from one of contemporary dance’s most inspired and inspiring artists.
Création 2019 / Mise en scène, chorégraphie, costumes et son : Trajal Harrell / Scénographie : Erik Flatmo, Trajal Harrell / Lumières : Stéfane Perraud / Assistant mise en scène : Lennart Boyd Schürmann / Dramaturgie : Katinka Deecke / Performeur·euse·s: Trajal Harrell, Stephanie Amurao, Helan Boyd Auerbach, Vânia Doutel Vaz, Rob Fordeyn, Christopher Matthews, Nasheeka Nedsreal, Perle Palombe, Songhay Toldon, Ondrej Vidlar, Tiran Normanson / Tournée : Causecélèbre / Diffusion : ART HAPPENS
Production : Manchester International Festival
Maggie the Cat est la première partie de la trilogie Porca Miseria commandée par le Manchester International Festival, Schauspielhaus Zürich, ONASSIS STEGI, Kampnagel, Holland Festival, Barbican + Dance Umbrella, NYU Skirball, Berliner Festspiele, The Arts Centre – NYU Abu Dhabi
À l’achat d’un spectacle, accès gratuit au Battle du dimanche 2 fév. uniquement sur réservation pour les 100 premier·ère·s inscrit·e·s. : ticket@charleroi-danse.be
Autour d’un verre en amont d’un spectacle, Elodie Verlinden, chercheuse en danse à l’ULB, et Celia Diaz, responsable de la médiation à Charleroi danse, vous invitent à rentrer dans les arcanes d’une œuvre, à ouvrir la boîte à outils d’un·e chorégraphe, à parcourir l’histoire de la danse dans une approche didactique et accessible.
Les Apéro danse sont gratuits mais la réservation est conseillée