Avec la complicité mélodique, rythmique et vocale de Patrick Kabré, Yvan Talbot et Niaka Sacko, Serge Aimé Coulibaly emprunte la voie du blues pour
raconter – dans un opus où s’épousent théâtre,
musique, danse, vidéo – « une certaine histoire moderne des peuples africains » en lutte pour l’autodétermination et la liberté.
« Africain dans son essence, universel dans sa portée, intime dans son émotion », le blues s’enracine dans les chants traditionnels mandingues, peuls et yoruba. Il est « la voix de celles et ceux qui ont traversé les tempêtes ». Et la voie choisie ici par Serge Aimé Coulibaly, dont l’art relie l’essence même de l’humain à la singularité des sensibilités.
Le chorégraphe associe à six danseur·euse·s les mots du poète tchadien Dr. Koulsy Lamko, portés par la comédienne burkinabè Odile Sankara.
Colonne vertébrale de Back to Kidal, la musique est à la fois mémoire sonore du continent africain en mouvement, lien du passé au présent. Aux croisements orchestrés par Patrick Kabré, fin connaisseur du blues sahélien, se mêlent les textures électro d’Yvan Talbot, tandis que la chanteuse malienne Niaka Sacko fait jaillir à la fois souvenir et avenir, souffrance et résistance, dans ce spectacle conçu comme une expérience multiple et immersive.
Concept et chorégraphie : Serge Aimé Coulibaly / Créé avec et interprété par : Odile SANKARA, Jean Robert Koudogbo-Kiki, Ida Faho, Djibril Ouattara, Arsène Etaba, Deborah Lotti, Charly Simon, Niaka Sacko / Chant : Niaka Sacko, Patrick Kabré / Création musicale : Patrick Kabré & Yvan TALBOT (Doogoo D) / Comédienne : Odile Sankara / Texte inspiré d’un écrit de : Dr Koulsy Lamko / Assistance chorégraphique : Sigué Sayouba / Assistance artistique : Garance Maillot / Dramaturgie : Sara Vanderieck / Scénographie : Eve Martin / Fabrication : Lauriane De Tiege / Vidéaste : John Pirard / Création costumes : Frédérick Denis / Création lumière : Arié van Egmond / Assistance à la création lumière : Charly Wéry / Régie lumière : Herman Coulibaly / Ingénieur son : Thaïr Benzougar / Directeur technique : Thomas Verachtert / Régisseur plateau & / vidéo : Dag Jennes / Chargée de production et relation presse : Valerie Cornelis / Diffusion : Frans Brood Productions
Production : Faso Danse Théâtre
Coproduction : Charleroi danse, Agora – Cité Internationale de la Danse | Montpellier Danse + CCN Occitanie, De Singel, Ruhrtriennale
Soutien : Vlaamse overheid
Remerciements : Leietheater Deinze, Ankata Bobo Dioulasso
Moment de convivialité et de découverte de la danse, les Apéros danse, proposent, 30 min. avant le spectacle, une introduction à l’œuvre et au parcours de l’artiste.
Les Apéros danse sont gratuits mais la réservation est conseillée.
Établi sur deux lieux, Charleroi danse vous facilite le trajet d’un site à l’autre. Passez confortablement des Écuries de Charleroi vers La Raffinerie à Bruxelles, et inversement, grâce aux navettes affrétées pour un transport facile et pratique. D’autres navettes seront également prévues durant les temps forts (En Vogue, Legs).
Jeu 1er oct. 2026
BXL > CHA > BXL
Aller : 18:30 Gare du midi (rue de France 87)
Retour : 22:00 Les Écuries